#1-#687 Вуди Аллен. Правка

Казбек Волков

Хулиган-блатарь

Идентификатор ссылки (англ.)	kazbek-volkov
Статус:	Активен

Описание:

Идентификатор ссылки (англ.)	khuligan-blatar
Статус:	Активен

Описание:

'#81. Примечания : footnotes';

'Seo_FootnoteController_actionUpdate_';

'#seo_footnote_update';

#687 Вуди Аллен. Правка

Активен

Почистить кэш примечаний Экспресс-правка Разметка ред. Summernote ред. Quill ред. CKEditor ред. Trumbowyg ред. Imperavi ред. Jodit

Общая информация

Название (краткое)

Рейтинг SEO от 1 до 100

Всего знаков в примечании: 23165

id (статус)	687 (3)
Идентификатор ссылки (англ.)	vudi-allen
Сайт (ID сайта)	asder.es. #1
Смотреть на сайте	https://asder.es/footnotes/vudi-allen/
Время последнего обновления	06-07-2025 в 17:53:08
Ссылка в БД	https://asder.es/footnotes/vudi-allen/
Картинка	https://static.asder.es/cache/81/687-vudi-allen_col-12.webp

Родительская модель: Старый Новый год отмечал дома в одиночестве
Тип родительской модели: Тексты
Сайт - asder.es. ID сайта #1

Полный текст < > & " ' « » – — … • · ← → ↑ ↓ ↔

Валюты: € £ ¥ ¢

Типографика: § ¶ ° ± × ÷

Дроби: ½ ⅓ ⅔ ¼ ¾ ⅛ ⅜ ⅝ ⅞

Греческие: α β γ δ ε λ μ π σ ω Δ Σ Ω

Математические: ≈ ≠ ≤ ≥ ∞ √ ∑ ∫ ∂ ∇

<p class="lead">Хейвуд &laquo;Вуди&raquo; Аллен (при рождении Аллан Стюарт Конигсберг) &mdash; американский кинорежиссёр, актёр-комик, сценарист и писатель, чьё творчество оказало огромное влияние на мировой кинематограф. Родившийся 30 ноября 1935 года в Бронксе, Аллен стал одним из самых узнаваемых и влиятельных режиссёров современности, создав уникальный стиль, который критики окрестили &laquo;интеллектуальной комедией&raquo;.</p>
<h3 class="mt-4 mb-3">Ранние годы и формирование личности</h3>
<p>Аллен вырос в еврейской семье в квартале Мидвуд в Бруклине. Его дедушки и бабушки были эмигрантами из Литвы и Австрии, родным языком которых был идиш. Мать Нетти работала бухгалтером в семейном кондитерском магазине, а отец Мартин Конигсберг был официантом и гравёром-ювелиром. Эта среда воспитания &mdash; типичная для еврейской иммигрантской семьи в Нью-Йорке середины XX века &mdash; во многом определила будущее творчество режиссёра.</p>
<p>После окончания школы Аллен поступил в Нью-Йоркский университет, где изучал коммуникацию и кинематографию. Однако академическое образование его не увлекло &mdash; он &laquo;провалил&raquo; кинематографию и был исключён из университета. Позднее он недолго посещал Городской колледж Нью-Йорка, но и там не задержался. Этот опыт неудачи в формальном образовании парадоксальным образом освободил его для поиска собственного пути в искусстве.</p>
<h3 class="mt-4 mb-3">Литературная карьера и стендап-комедия</h3>
<p>Творческий путь Аллена начался с работы сценариста. В 1954 году он устроился к юмористу Герберту Шрайнеру, сочиняя для него сценарии за 75 долларов в неделю. Вскоре он начал писать для популярных телевизионных программ: &laquo;Шоу Эда Салливана&raquo;, &laquo;Вечернее шоу&raquo;, &laquo;Час Сизара&raquo; и многих других. Его заработки быстро выросли до 1500 долларов в неделю &mdash; солидная сумма для молодого сценариста.</p>
<p>В этот период Аллен много работал с опытным сценаристом Дэнни Саймоном, братом знаменитого драматурга Нила Саймона. Именно Дэнни Саймон помог Аллену сформировать собственный литературный стиль, за что режиссёр позднее выражал ему глубокую признательность.</p>
<p>В 1961 году Аллен дебютировал как стендап-комик в клубе &laquo;Дуплекс&raquo; в Гринвич Вилледж. Он сознательно превращал свои личные слабости в выигрышные детали, развивая образ интеллектуала-неврастеника. Этот персонаж &mdash; умный, но закомплексованный, остроумный, но неуверенный в себе &mdash; станет основой для многих его будущих киногероев.</p>
<p>Параллельно с выступлениями Аллен писал рассказы для различных изданий, особенно для престижного журнала &laquo;The New Yorker&raquo;. Его пародийные зарисовки легли в основу первого сборника &laquo;Сводя счёты&raquo; (Getting Even), опубликованного в 1971 году.</p>
<h3 class="mt-4 mb-3">Театральный успех</h3>
<p>В 1966 году Аллен добился значительного успеха на Бродвее с пьесой &laquo;Не пейте эту воду&raquo;, которая выдержала 598 представлений. Этот успех утвердил его репутацию как талантливого драматурга и открыл дорогу в кинематограф.</p>
<h3 class="mt-4 mb-3">Музыкальная страсть</h3>
<p>Псевдоним &laquo;Вуди&raquo; Аллен выбрал себе в честь джазового кларнетиста и саксофониста Вуди Хермана. Музыка всегда играла важную роль в его жизни &mdash; с юности он играл на кларнете и регулярно выступал в различных клубах. Его ансамбль &laquo;Нью Орлинз Джаз Бэнд&raquo; каждую неделю играл в Карлайл-отеле в Нью-Йорке, исполняя старомодный джаз. Эта музыкальная деятельность была запечатлена в документальном фильме &laquo;Блюз дикого человека&raquo; (1997), снятом Барбарой Копл.</p>
<h3 class="mt-4 mb-3">Путь в кинематограф</h3>
<p>Дебют Аллена в кино состоялся в 1965 году с фильмом &laquo;Что нового, киска?&raquo;. Продюсер Чарльз Фельдман привлёк его для доработки сценария и создания роли для Уоррена Битти. Однако в процессе работы Аллен существенно укрупнил собственную роль за счёт роли Битти, что привело к конфликту. Студия поддержала Аллена, сочтя его версию сценария более выигрышной. Битти покинул проект, и на его место пригласили Питера О'Тула.</p>
<p>Следующим экспериментом стал фильм &laquo;Что случилось, тигровая лилия?&raquo; (1966), где Аллен переозвучивал японский шпионский боевик, создавая комический эффект несоответствия между изображением и звуком. Хотя приём не был оригинальным, он дал Аллену опыт режиссёрской работы.</p>
<p>Неудовлетворённость результатами этих ранних работ привела Аллена к важному решению: в дальнейшем он будет полностью контролировать процесс создания своих фильмов, минимизируя вмешательство продюсеров.</p>
<h3 class="mt-4 mb-3">Становление авторского стиля (1969-1970-е)</h3>
<p>Начиная с 1969 года, фильмы Аллена продюсировала компания Jack Rollins &amp; Charles H. Joffe Productions. Первым полноценным авторским фильмом стал &laquo;Хватай деньги и беги&raquo; (1969), за которым последовали &laquo;Бананы&raquo;, &laquo;Всё, что вы всегда хотели знать о сексе, но боялись спросить&raquo;, &laquo;Спящий&raquo; и &laquo;Любовь и смерть&raquo;.</p>
<p>Эти ранние работы представляли собой комедии, основанные на грубоватом фарсе, изобретательных шутках и бесконечных остротах. Влияние на этот период оказали Боб Хоуп, братья Маркс и Хамфри Богарт. Аллен создавал фильмы в традициях комедии абсурда, но уже тогда в его работах чувствовалась особая интеллектуальная глубина.</p>
<h3 class="mt-4 mb-3">Поворотный момент: &laquo;Энни Холл&raquo; (1977)</h3>
<p>Настоящий переворот в творчестве Аллена произошёл с фильмом &laquo;Энни Холл&raquo; (1977). Эта картина знаменовала поворот к более искушённому юмору и глубокой драме. Фильм получил четыре премии &laquo;Оскар&raquo;, включая награды за лучший фильм и лучшую женскую роль (Дайан Китон) &mdash; что было крайне необычно для комедии.</p>
<p>&laquo;Энни Холл&raquo; установил новый стандарт для современной романтической комедии. Первоначально фильм назывался &laquo;Ангедония&raquo; (термин, означающий невозможность получения удовольствия) и строился вокруг загадочного убийства. Однако в процессе съёмок Аллен кардинально переработал материал, сосредоточившись на романтических отношениях между героями. Фильм получил название по имени бабушки Дайан Китон, а ангедония стала главной темой картины.</p>
<p>Этот фильм занимает 35-е место в списке &laquo;100 лучших фильмов&raquo; по версии Американской киноакадемии и четвёртое место в категории &laquo;100 лучших комедий&raquo;.</p>
<h3 class="mt-4 mb-3">Нью-Йорк как главный герой</h3>
<p>Чёрно-белый фильм &laquo;Манхэттен&raquo; (1979) стал настоящей любовной песней Нью-Йорку. Город в этом фильме является таким же главным персонажем, как и остальные действующие лица. Аллен запечатлел Нью-Йорк с такой любовью и поэтичностью, что фильм стал одним из лучших кинематографических портретов города.</p>
<p>Особое место в творчестве Аллена занимает так называемая &laquo;Нью-Йоркская трилогия&raquo;, включающая &laquo;Энни Холл&raquo;, &laquo;Интерьеры&raquo; и &laquo;Манхэттен&raquo;. Эти фильмы воспевают город, в котором режиссёр прожил всю жизнь, показывая его с разных сторон &mdash; романтической, меланхоличной, энергичной.</p>
<h3 class="mt-4 mb-3">Влияние Бергмана и европейского кинематографа</h3>
<p>В конце 1970-х в творчестве Аллена произошёл ещё один важный поворот. Как выразился критик М. Брашинский, &laquo;в Аллена вселился Бергман&raquo;. Фильм &laquo;Интерьеры&raquo; (1978) стал мрачной психологической драмой в духе поздних работ Ингмара Бергмана, одного из главных кумиров американского режиссёра.</p>
<p>Этот период характеризуется заметным влиянием европейского кинематографа &mdash; не только Бергмана, но и Стриндберга, Феллини, а также русской классической литературы, особенно Чехова. В фильмах этого времени появляется особое поэтическое настроение, философская глубина.</p>
<h3 class="mt-4 mb-3">Создание жанра интеллектуальной комедии</h3>
<p>Аллен считается создателем особого жанра &mdash; &laquo;интеллектуальной комедии&raquo;, в которой серьёзность тем, затрагиваемых автором и персонажами, уживается с насмешливой, иронической формой. Его фильмы всегда содержат множество культурных отсылок &mdash; к произведениям классической и современной литературы, к фильмам великих режиссёров, к последним событиям в обществе.</p>
<p>Типичные герои Аллена &mdash; представители среднего класса, учёные, писатели, интеллектуалы. Их претенциозная интеллектуальность порой кажется забавной, но истории полны глубоких смыслов и неясных намёков. Излюбленные темы режиссёра &mdash; психоанализ, секс, смерть, религия, собственные еврейские корни.</p>
<h3 class="mt-4 mb-3">Работа в кино: принципы и методы</h3>
<p>Творчество Аллена представляет собой образец &laquo;авторского кино&raquo;. Как правило, он сам пишет сценарий, режиссирует и снимается в главной роли большинства своих фильмов. Эта тройная роль позволяет ему полностью контролировать творческий процесс и воплощать собственное видение.</p>
<p>Аллен известен высокой скоростью производства фильмов и огромным объёмом работы. Он снимает практически по фильму в год, что вызывает уважение коллег и удивление критиков. При этом качество его работ остаётся стабильно высоким.</p>
<h3 class="mt-4 mb-3">Личная жизнь и творческие союзы</h3>
<p>Личная жизнь Аллена тесно переплеталась с его творчеством. Его отношения с актрисой Дайан Китон, начавшиеся в 1970 году, оказали огромное влияние на его фильмы. Китон снималась в таких картинах, как &laquo;Спящий&raquo; (1973), &laquo;Любовь и смерть&raquo; (1975), &laquo;Энни Холл&raquo; (1977), &laquo;Интерьеры&raquo; (1978) и других.</p>
<p>Позднее важную роль в жизни и творчестве режиссёра сыграла актриса Миа Фэрроу, с которой он прожил в фактическом браке с 1980 по 1992 год. Фэрроу снялась в 13 его фильмах, включая &laquo;Зелиг&raquo; (1983), &laquo;Пурпурная роза Каира&raquo; (1985), &laquo;Ханна и её сёстры&raquo; (1986).</p>
<h3 class="mt-4 mb-3">Литературное творчество</h3>
<p>Параллельно с кинематографом Аллен активно занимался литературой. В 1978 году он получил престижную премию О. Генри за рассказ &laquo;Случай с Кугельмасом&raquo;, опубликованный в журнале &laquo;The New Yorker&raquo;. Его рассказы отличаются тем же остроумием и интеллектуальной глубиной, что и фильмы.</p>
<h3 class="mt-4 mb-3">Международное признание</h3>
<p>К середине 1990-х Аллен был признан одним из величайших и наиболее влиятельных кинорежиссёров современности. Его фильмы получали многочисленные награды международных кинофестивалей, а сам он стал четырёхкратным обладателем премии &laquo;Оскар&raquo;.</p>
<p>В конце 1960-х Аллен уже был признан ведущим комедиографом американского экрана и был достаточно популярен, чтобы его фотография оказалась на обложке авторитетного журнала &laquo;Life&raquo; (1969).</p>
<h3 class="mt-4 mb-3">Философские взгляды</h3>
<p>Аллен &mdash; убеждённый атеист, о чём свидетельствуют многочисленные интервью и участие в документальном фильме &laquo;Неверующие&raquo; (2013). Его фильмы часто затрагивают вопросы религии, смерти, смысла жизни, но всегда с позиций скептика и интеллектуала.</p>
<p>Как сказал писатель Рэй Брэдбери: &laquo;Если бы человек день и ночь думал о смерти, он стал бы Вуди Алленом&raquo;. Эта фраза точно передаёт одну из главных тем творчества режиссёра &mdash; размышления о бренности человеческого существования.</p>
<h3 class="mt-4 mb-3">Влияние на мировой кинематограф</h3>
<p>Влияние Аллена на мировой кинематограф трудно переоценить. Он создал новый тип комедии, соединив интеллектуальность с развлекательностью, серьёзные философские темы с лёгкой иронией. Его стиль повлиял на целое поколение режиссёров во всём мире.</p>
<p>Фильмы Аллена стали классикой мирового кино. Картины вроде &laquo;Энни Холл&raquo;, &laquo;Манхэттен&raquo;, &laquo;Ханна и её сёстры&raquo; регулярно входят в списки лучших фильмов всех времён по версии различных кинокритиков и киноведов.</p>
<h3 class="mt-4 mb-3">Нью-Йорк в творчестве Аллена</h3>
<p>Особое место в наследии Аллена занимает его любовь к Нью-Йорку. Он не просто снимал в этом городе &mdash; он сделал его одним из главных героев своих фильмов. Аллен показал Нью-Йорк как город интеллектуалов, неврастеников, творческих людей. Его камера любовно останавливалась на знаменитых видах города, на уютных кафе и ресторанах, на оживлённых улицах.</p>
<p>Благодаря фильмам Аллена Нью-Йорк в мировом кинематографе приобрёл особый романтический ореол. Многие режиссёры после него пытались повторить эту поэтичную подачу города, но мало кому удалось достичь такой органичности и искренности.</p>
<h3 class="mt-4 mb-3">Заключение</h3>
<p>К 1997 году Вуди Аллен уже прочно занял место в пантеоне великих режиссёров XX века. Его творчество, начавшееся с простых комедий, эволюционировало в сложную систему художественных образов, философских размышлений и культурных отсылок. Он создал уникальный кинематографический язык, который стал узнаваемым во всём мире.</p>
<p>Аллен остаётся одним из самых плодовитых и последовательных авторов в истории кино. Его влияние на культуру XX века выходит далеко за рамки кинематографа &mdash; он повлиял на восприятие городской интеллектуальной жизни, на понимание юмора, на отношение к психоанализу и многим другим аспектам современной культуры.</p>
<p>Для понимания культурного контекста 1990-х годов фигура Вуди Аллена абсолютно необходима. Это режиссёр, который не только отражал дух времени, но и во многом его формировал, создавая новые стандарты интеллектуального кинематографа и urban-культуры.</p>

Скопировано в буфер!

Вставлено из буфера!

#687 Вуди Аллен. Правка

Дополнительные символы