Упоминание имени «Афоня» в тексте — это отсылка к легендарному советскому фильму «Афоня» 1975 года режиссёра Георгия Данелии. Картина стала настоящим культурным феноменом, собрав в прокате 62,2 миллиона зрителей и заняв первое место по посещаемости в год выхода.

Главный герой фильма — Афанасий Борщев, которого все зовут просто Афоня, работает сантехником 4-го разряда в жилищно-эксплуатационной конторе (ЖЭКе). Это типичный представитель советского «маленького человека» — непутёвый, склонный к выпивке, но по-своему обаятельный персонаж. Афоня живёт одним днём, берёт взятки с клиентов, постоянно ищет возможности «приложиться к бутылке» вместе со своим приятелем-грузчиком Федулом.

Образ Афони стал нарицательным в советской и постсоветской культуре. Имя персонажа использовалось для обозначения человека беспечного, легкомысленного, живущего сегодняшним днём. В контексте 1990-х годов, когда происходит действие романа, отсылка к Афоне приобретает особое звучание — это время, когда многие советские ценности и стереотипы ещё были живы в народном сознании, а герои классических фильмов воспринимались как знакомые типажи.

Леонид Куравлёв в роли Афони

Роль Афанасия Борщева исполнил выдающийся советский актёр Леонид Вячеславович Куравлёв (1936-2022). Эта работа стала одной из самых ярких в его карьере и принесла ему всенародную любовь. Куравлёв сумел создать живой, достоверный образ простого советского человека, в котором зрители узнавали себя или своих знакомых.

Сам актёр признавался, что ему не пришлось долго вживаться в роль, поскольку он сам был «таким парнем» — выходцем из рабочей семьи, выросшим на московской окраине. Куравлёв родился в семье слесаря авиазавода, пережил тяжёлое военное детство (мать была репрессирована), жил в условиях послевоенной бедности. Этот жизненный опыт позволил ему с особой достоверностью передать характер своего героя.

Культурное значение образа

Фильм «Афоня» затрагивает глубокие темы одиночества, поиска смысла жизни, любви и человеческих отношений. Несмотря на комедийную форму, картина поднимает серьёзные вопросы о том, как прожить жизнь достойно, не растратив её попусту. Финал фильма, где Афоня встречает на аэродроме медсестру Катю, символизирует возможность духовного возрождения и обретения счастья.

В народной памяти Афоня остался символом «золотого века» советского кинематографа 1970-х годов, когда создавались фильмы о простых людях с их радостями и печалями. Образ стал частью культурного кода: когда кого-то называли «Афоней», это означало характеристику человека как беспечного, но доброго, возможно, не слишком ответственного, но искреннего.

К середине 1990-х годов, когда происходят события романа, фильму «Афоня» исполнилось уже двадцать лет, но он оставался одним из самых любимых и узнаваемых произведений советского кино. Цитаты из картины стали крылатыми фразами, а имя главного героя — нарицательным. Упоминание Афони в тексте романа мгновенно создаёт у читателя ассоциации с определённым типом характера и поведения, что делает художественный образ более ярким и понятным.